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Au Japon, de nombreux artisans sont actifs dans des domaines aussi variés que l'alimentation, l'architecture ou les services. Cependant, il ne faut pas oublier les artisans traditionnels qui créent les produits les plus raffinés. Leurs œuvres, créées au cours d'une longue histoire et transmises de génération en génération, méritent vraiment d'être qualifiées d'"art". Cet article vous présente une série d'objets d'art et d'artisanat.L'artisanat traditionnel se décline en plusieurs catégories, de celles qui sont faciles à acheter à celles qui sont plus exclusives.

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1) Edo Kiriko

Edo Kiriko est l'un des artisanats traditionnels les plus célèbres de Tokyo. Il s'agit d'un artisanat du verre qui consiste à graver de magnifiques motifs sur des verres colorés, comme le rouge et le bleu illustrés ci-dessous. Edo Kiriko est né à Edo (aujourd'hui Tokyo) en 1834, par des artisans verriers qui ont commencé à sculpter le verre en utilisant du sable appelé "sable de Kongo (金剛砂)". Au début de la période Meiji, un artisan verrier d'Angleterre, EmanuelHouptman, a enseigné à plus d'une dizaine d'artisans japonais la technique de la sculpture sur verre, qui est à l'origine de la technique actuelle d'Edo Kiriko. Aujourd'hui, Edo Kiriko est reconnu comme l'un des artisanats traditionnels du Japon. Les œuvres créées par les artisans d'Edo Kiriko à l'aide de ces techniques de sculpture sur verre sont si belles qu'elles attirent toujours l'attention.

2) Nambu Tekki

Cet artisanat, avec ses moulages noirs et ses nombreux points, est le Nambu Tekki (南部鉄器), également appelé "Nambu ironware". Il existe de nombreux modèles différents de Nambu ironware, mais le plus célèbre est le "tetsubin (鉄瓶)", une bouilloire en fer. Cet artisanat traditionnel est originaire de la préfecture d'Iwate et serait fabriqué depuis le XVIIe siècle environ. L'une des caractéristiques notables d'une bouilloire en fer de Nambu est, lorsqu'elle est utilisée, qu'elle n'est pas utilisée à des fins commerciales.vous la remplissez d'eau, la faites bouillir et la buvez, étonnamment, vous ne sentez ni le goût ni l'odeur du fer. Vous pouvez donc rendre votre thé encore plus délicieux avec cette bouilloire en fer. Elle est également très durable et dure longtemps si vous en prenez soin. Souvent, ce chef-d'œuvre deviendra un héritage familial à transmettre de génération en génération.

Les objets en fer ont un prix qui varie entre 10 000 et 50 000 ¥. Aujourd'hui, en plus du noir, des objets en fer rouge et bleu de Nambu sont également disponibles, et un certain nombre d'objets en fer de Nambu sont exportés dans le monde entier. Infuser du thé dans cette magnifique bouilloire en fer noir rendra votre heure de thé plus merveilleuse. Les objets en fer de Nambu Tekki sont originaires de Morioka à Iwate, mais ils sont vendus dans tous les pays du monde.Vous trouverez une sélection dans les magasins spécialisés pour la maison, ainsi que dans plusieurs magasins de la rue Kappabashi Kitchen Street à Tokyo.

3. arita-yaki

La poterie et les arts céramiques sont l'une des formes d'artisanat et d'art les plus anciennes et les plus appréciées du Japon. Arita-yaki (有田焼) est la céramique traditionnelle produite à Arita et dans ses environs, dans la préfecture de Saga. Cet artisanat a plus de 400 ans d'histoire. Lorsque Toyotomi Hideyoshi (豊臣 秀吉) a envoyé ses troupes en Corée pendant la période Sengoku, Lee Sam-pyeong (李参平), l'un des potiers coréens qui, à l'époque, était le seul à pouvoir fabriquer de la poterie, s'est vu confier la responsabilité de la fabrication de la céramique.a accompagné le seigneur de la province de Hizen (肥前国, aujourd'hui préfecture de Saga et Nagasaki), originaire de Corée, qui a commencé à fabriquer des poteries en utilisant des pierres à poterie trouvées à Arita. On dit que c'est l'origine de l'Arita-yaki. La porcelaine blanche avec de beaux motifs rouges, bleus et dorés est un artisanat traditionnel qui vous fait ressentir la beauté de l'Asie.

De nombreux villages/régions du Japon sont réputés pour leurs magnifiques poteries. La poterie japonaise a une longue histoire et chaque région a son propre style. Vous pouvez prendre des cours de poterie dans la plupart des régions célèbres, mais des villes comme Tokyo et Kyoto proposent également des ateliers de poterie. Fabriquez vos propres bols et assiettes et rapportez à la maison les meilleurs souvenirs du Japon !

▶ Cours de poterie à Tokyo

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4) Hakone Yosegi Zaiku

Hakone Yosegi Zaiku (箱根寄木細工), qui se traduit par "mosaïque de bois de Hakone", est un artisanat en bois qui a vu le jour à Hakone, dans la préfecture de Kanagawa, il y a environ 130 ans. Les motifs sont créés en assemblant des bois de différentes essences et de différentes couleurs, ce qui donne des boîtes uniques. Les produits et le bois utilisés sont très variés : camphrier, if, sakura, etc.Aujourd'hui, il existe de nombreuses sortes de produits Hakone Yosegi Zaiku tels que des boîtes aux lettres, des tiroirs, des boîtes à bijoux, des sous-verres, etc. Une boîte à secrets, également connue sous le nom de boîte karakuri (からくり箱), est une boîte contenant des astuces qui ne peuvent être ouvertes qu'en les manipulant dans le bon ordre. Elles vont des plus simples à celles qui ne contiennent qu'une seule pièce de monnaie.Si vous aimez résoudre des énigmes, pourquoi ne pas en acheter une et l'essayer ?

5) Wajima-nuri

La laque née dans la ville de Wajima, dans la préfecture d'Ishikawa, est le Wajima-nuri (輪島塗). Malheureusement, son origine exacte est inconnue, mais des documents indiquent clairement qu'il y avait un artisan de Wajima-nuri en 1476. Les laques rouge vif et noir de jais avec des décorations dorées sont vraiment magnifiques. Une variété de laques Wajima-nuri est vendue, y compris des bols à soupe, des baguettes, des Jubako (重箱, boîtes de Jubako),La fabrication du Wajima-nuri comporte de nombreuses étapes, plus de 120 si l'on inclut les processus les plus détaillés. Alors que pour d'autres artisanats, un seul artisan est souvent en charge de tous les processus, le Wajima-nuri est généralement fabriqué par une équipe d'ouvriers qualifiés. Les magnifiques laques Wajima-nuri produites à travers tant de processus sont un joyau de l'artisanat, créé par l'Institut de recherche et de développement de l'Université d'Oxford et par l'Institut de recherche et de développement de l'Université d'Oxford.les efforts exceptionnels des artisans de Wajima-nuri.

6) Kamakura-bori

Kamakura est une ville de sanctuaires et de temples historiques facilement accessible depuis Tokyo. Kamakura-bori (鎌倉彫) est un artisanat traditionnel développé dans cette région. Ce type de laque est fabriqué en sculptant soigneusement des motifs dans le bois et en le laquant avec des couches de couleur. De beaux motifs sont dessinés sur le bois avant qu'il ne soit laqué plusieurs fois en tant que section finale. Des objets de tous les jours tels que des plateaux et desL'éclat de la laque et les magnifiques motifs des produits Kamakura-bori enrichiront votre vie quotidienne.

7) Hakata-ori

Le Hakata-ori (博多織) est un tissu de soie produit à Hakata, au centre de la préfecture de Fukuoka, et dont l'histoire remonte à plus de 800 ans. En 1235, 満田彌三右衛門 (Mitsuta Yazaemon) s'est rendu dans la dynastie Song (Chine actuelle) et a acquis des techniques de tissage qu'il a rapportées au Japon en 1241. On dit que c'est là l'origine du Hakata-ori. Le tissu Hakata-ori est tissé avec de la soie, de l'or et de l'argent.De nos jours, des cravates, des sacs, des étuis à stylos et d'autres articles fabriqués en tissu Hakata-ori sont produits et recommandés comme souvenirs de Hakata.

8) Furin

Les Furin sont des carillons éoliens japonais qui apportent aux Japonais un sentiment de soulagement pendant la chaleur torride de l'été. Le son relaxant et picotant que produisent les carillons éoliens est censé vous faire sentir moins chaud, car le simple fait de penser à une brise légère vous rafraîchit. Ce symbole de l'été japonais peut être acheté dans de nombreux magasins, y compris des magasins de souvenirs tels que le Shinohara Furin Main Shop à Tokyo, et si vous avez besoin de plus d'informations sur les Furin, n'hésitez pas à nous contacter.Si vous vous sentez créatif, vous pouvez même fabriquer le vôtre lors d'un atelier !

9) Daruma

Un souvenir populaire du Japon est le daruma, un porte-bonheur dont on pense qu'il permet de réaliser ses souhaits. L'histoire du daruma raconte qu'il y a très longtemps, un moine bouddhiste s'est engagé dans une longue période de méditation. Sa persévérance pour atteindre l'illumination était si ferme qu'au bout d'une dizaine d'années, ses bras et ses jambes sont tout simplement tombés. Une histoire effrayante pour un porte-bonheur.

Ils sont généralement rouges et les sourcils sont faits pour ressembler à des grues et la moustache ou les poils des joues sont faits pour ressembler à des carapaces de tortue, car les grues et les tortues représentent la longévité. Mais il existe différents modèles dans les magasins locaux, par exemple au marché aux poissons de Tsukuji, les sourcils des daruma sont faits pour ressembler à des poissons. Les daruma peuvent être de toutes tailles, ils sont faits à la main avec du papier washi et n'ont pas d'épaisseur.L'idée est de dessiner l'œil gauche sur le daruma tout en imaginant votre rêve et, une fois votre rêve réalisé, de peindre l'œil droit et de rendre la vue au daruma. Vous pouvez acheter des daruma dans presque tous les magasins pour touristes, mais aussi dans des centres commerciaux comme Tokyo Hands et sur les marchés.

10. bonsaïs

Ce n'est peut-être pas la première chose qui vient à l'esprit quand on pense à l'artisanat japonais, mais les bonsaïs sont bel et bien une forme d'art japonais et prendre soin d'un bonzaï peut être considéré comme un artisanat traditionnel. Les bonsaïs sont en fait des arbres et des plantes miniatures en pot, cultivés de manière à ce qu'ils soient les plus beaux possible. Les bonsaïs sont une forme d'art ancienne avec une longue histoire et un long ensemble de conditions à remplir.Les bonsaïs existent en différentes tailles, formes et prix. Malheureusement, ramener un bonzaï chez soi en guise de souvenir est un processus long et coûteux et, dans de nombreux pays, des mesures strictes régissent l'importation de bonsaïs, telles que l'obligation d'obtenir un permis d'importation, la mise en quarantaine des plantes et l'inspection des sites de culture.

Il existe de nombreux métiers traditionnels au Japon, certains plus beaux que d'autres, et cette liste est loin de les couvrir tous : le saké japonais, l'origami, les haïkus, les couteaux japonais, les poupées kokeshi, le papier washi, la fabrication de kimonos, les éventails pliants, etc. sensu ), le parapluie japonais ( wagasa Ce ne sont là que quelques exemples de l'artisanat japonais mondialement connu que vous pourrez apprécier ou essayer lors de votre séjour au Japon.

Le point commun de tous ces métiers est qu'il est de plus en plus difficile pour les artisans japonais de trouver des successeurs. Souvent, le savoir-faire est transmis de génération en génération, mais de nos jours, la jeune génération ne s'intéresse pas toujours à l'entreprise familiale. Pour changer leur modèle commercial, certains lieux vendant de l'artisanat traditionnel ont commencé à se développer.Si vous êtes intéressé, n'hésitez pas à consulter leurs sites officiels. Si vous visitez le Japon, pourquoi ne pas vous rendre dans l'un des ateliers où ces magnifiques œuvres d'art sont créées par des artisans traditionnels ? Elles constituent un excellent souvenir et feront partie des nombreux et merveilleux souvenirs que vous garderez de votre séjour au Japon.

11) Temari

Le temari est un art populaire japonais traditionnel qui consiste à créer des boules décoratives à l'aide de diverses techniques de broderie. Le mot "temari" signifie littéralement "boule à main" en japonais, et cette forme d'art serait originaire de Chine avant de se répandre au Japon au VIIe siècle. Pour fabriquer une boule temari, il faut d'abord créer une base en forme de boule à partir d'un noyau de fil ou de tissu étroitement enroulé, puis..,une série de motifs de fils colorés sont brodés sur la balle, créant des motifs géométriques complexes.

Outre leur valeur décorative, les boules de temari ont été utilisées de tout temps comme jouets pour les enfants, ainsi qu'à des fins cérémonielles et décoratives. Aujourd'hui, les boules de temari sont souvent présentées comme des œuvres d'art, et la tradition de leur création continue d'être transmise de génération en génération au Japon.

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